سه‌شنبه‌های مدرسه رای‌نو به تماشای جهان از دریچه دوربین ناصر تقوایی اختصاص دارد. در این نشست‌ها که با میزبانی شهروز توکل برگزار می‌شود، فرصتی فراهم شده تا به تماشای مستندهایی بنشینیم که هر کدام بخشی از حافظه تصویری و مردم‌شناسی ایران را شکل داده‌اند. از آیین‌های جنوب تا روایت‌های شهری، این شب‌ها بهانه‌ای است برای بازخوانی سینمای مستند یکی از بزرگ‌ترین کارگردانان ایران. در هر جلسه، چند مستند کوتاه و بلند از تقوایی نمایش داده می‌شود و پس از آن، درباره ویژگی‌های فرمی و محتوایی آثار گفتگو خواهد شد. در روزهای مختلف، آثاری مثل اربعین، مشهد قالی، نان‌خورهای بی‌سوادی و باد جن روی پرده می‌روند تا سیر تحول نگاه این هنرمند در طول دهه‌های مختلف بررسی شود. این برنامه برای علاقه‌مندان به سینمای مستند، دانشجویان هنر و تمام کسانی که دوست دارند با نگاهی عمیق‌تر به فرهنگ و تاریخ معاصر ایران از طریق سینما بنگرند، طراحی شده است. اگر به تحلیل فیلم و گفتگو درباره سینمای کلاسیک ایران علاقه دارید، این نشست‌ها فضای مناسبی برای شماست. حضور در این رویداد رایگان است اما به دلیل محدودیت فضا، هماهنگی قبلی از طریق تلگرام الزامی است. جلسات سه‌شنبه‌ها از ساعت ۱۹ تا ۲۱ برگزار می‌شود

دنیای هنر فقط خلق کردن نیست؛ بخش بزرگی از ماندگاری یک اثر در گرو روابطی است که پشت صحنه شکل می‌گیرد. این کارگاه با نگاهی به این واقعیت طراحی شده که رابطه‌های حرفه‌ای و ماندگار در فضای هنری اتفاقی نیستند، بلکه نیاز به طراحی و درک متقابل دارند. اگر تا به حال در مسیر حرفه‌ای خود احساس کرده‌اید که زبان مشترکی با مدیران هنری یا کیوریتورها ندارید، این فضا برای بازنگری در همین ارتباطات است. فریدون قیصری‌پور در این دوره چهار جلسه‌ای، نقش یک پل را میان هنرمندان و مدیران هنری ایفا می‌کند. در این جلسات تعاملی، قرار است درباره چالش‌های واقعی کیوریتوری، آرت دایرکشن و مدیریت هنری گفتگو شود. تمرکز اصلی بر این است که چطور یک هنرمند می‌تواند جایگاه خود را در اکوسیستم هنر تثبیت کند و چطور مدیران هنری می‌توانند پتانسیل‌های بالقوه یک اثر را کشف و هدایت کنند. این کارگاه برای هنرمندانی که به دنبال حرفه‌ای‌تر کردن مسیر شغلی خود هستند و همچنین برای کیوریتورها، آرت ادوایزرها و مدیران هنری که می‌خواهند مهارت‌های ارتباطی و بیزینسی خود را در فضای هنر تقویت کنند، تجربه‌ای راهگشا خواهد بود. اگر به دنبال درک عمیق‌تری از بیزینس کوچینگ در هنر هستید، این گفتگوهای دو تا سه ساعته برای شماست. این دوره در چهار جلسه متوالی در روزهای یکشنبه مرداد ماه برگزار می‌شود. برای هماهنگی حضور و رزرو می‌توانید از طریق شماره تماس اعلام شده در واتس‌اپ اقدام کنید.

تصور کنید در سالنی نشسته‌اید که قرار است یکی از کلاسیک‌ترین متون ادبیات نمایشی جهان را با نگاهی تازه و امروزی تماشا کنید. یوسف باپیری در این اجرا، به سراغ «دایی وانیا» اثر جاودانه آنتون چخوف رفته تا روایتی متفاوت از ملال، حسرت و روابط انسانی را روی صحنه بیاورد. در این نمایش، حضور محمدحسن معجونی و هوتن شکیبا در کنار هم، ترکیبی کنجکاوی‌برانگیز ایجاد کرده است. طراحی صحنه با همکاری برندهای مدرن دکوراسیون انجام شده تا فضای بصری کار، پلی میان متن کلاسیک و زندگی معاصر باشد. شما شاهد داستانی خواهید بود که اگرچه ریشه در روسیه قرن نوزدهم دارد، اما نبض آن در رگ‌های امروز ما می‌تپد. این اجرا برای کسانی که به تئاترهای تجربه‌گرا و بازخوانی‌های مدرن از متون کلاسیک علاقه دارند، یک انتخاب هوشمندانه است. اگر دوست دارید بازیگری در سطح حرفه‌ای را در فضایی صمیمی و با جزئیات دقیق تماشا کنید، این شب‌های تئاتر لبخند را از دست ندهید. اجراها از ۲۵ تیرماه در دو سانس ۱۹:۰۰ و ۲۱:۰۰ آغاز می‌شود. برای تهیه بلیت می‌توانید به سایت تیوال مراجعه کنید.

نام کافه نادری، برای بسیاری از تهرانی‌ها فراتر از یک مکان، یادآور نوستالژیِ پیاده‌روهای خیابان جمهوری و روزهایی است که هنر در گوشه و کنار شهر جریان داشت. حالا مجید ابراهیم‌زاده با بردن این نام به صحنه تالار حافظ، سعی دارد فضایی را بازسازی کند که در آن صدای موسیقی و روایت‌های دراماتیک با هم گره می‌خورند. در این نمایش، موسیقی زنده تنها یک بخش جانبی نیست، بلکه عنصری است که در کنار بازی بازیگران، روایت را پیش می‌برد. از پیانو و سنتور گرفته تا گیتار الکتریک و ترومپت، ارکستری که برای این اجرا تدارک دیده شده، نشان می‌دهد که قرار است با تجربه‌ای شنیداری متفاوت از یک تئاتر معمولی روبه‌رو باشیم؛ تجربه‌ای که در آن فضای صحنه و موسیقی در هم تنیده شده‌اند. این اجرا برای کسانی که به دنبال تماشای پیوند میان موسیقی زنده و قصه‌گویی در تئاتر هستند، انتخاب مناسبی است. اگر از آن دسته مخاطبانی هستید که فضای نمایش‌های موزیکال یا روایت‌های متکی بر اتمسفر را دوست دارید، کافه نادری می‌تواند گزینه‌ای برای گذراندن یک عصر تابستانی در تالار حافظ باشد. این نمایش از ۱۴ مرداد تا ۱۳ شهریور ۱۴۰۵، هر روز ساعت ۱۸:۳۰ روی صحنه می‌رود. برای تهیه بلیت می‌توانید به سایت تیوال مراجعه کنید.

تاریکی مطلق، تنها با لرزش نور چند شمع شکسته می‌شود تا صحنه نمایش مترونوم خون شکل بگیرد. بهنام ترابی در این اثر با رویکردی به سمت مینیمالیسم رادیکال، مخاطب را به فضایی می‌برد که در آن جزئیات بصری به حداقل رسیده‌اند تا تمرکز تمام و کمال بر اجرا و اتمسفر حاکم بر صحنه باقی بماند. در این نمایش که با حضور بازیگرانی چون نازنین مقصودی و محمد تخشی و همراهی گروهی از پرفورمرها به روی صحنه می‌رود، روایت بیش از آنکه بر کلام متکی باشد، بر فرم و حضور فیزیکی بدن‌ها در میان سایه‌روشن‌های نور شمع استوار است. گروه نمایش ملویل در همکاری با موسسه توسعه هنرهای معاصر ملل و مدرسه هنری کارتوشری، بستری فراهم کرده‌اند که تجربه تماشای تئاتر را به یک مواجهه حسی و متمرکز تبدیل می‌کند. این نمایش برای کسانی که به دنبال تجربه‌هایی متفاوت از تئاتر کلاسیک هستند و از تماشای کارهای تجربی و مینی‌مال لذت می‌برند، انتخاب مناسبی است. اگر به دنبال فضایی هستید که در آن سکوت، تاریکی و نورپردازی محدود، نقش اصلی را در روایت ایفا می‌کنند، مترونوم خون می‌تواند فضای ذهنی متفاوتی برایتان ایجاد کند. بلیت‌های این اجرا برای علاقه‌مندان از طریق سایت تیوال قابل تهیه است.

تصور کنید در میانه میدان جنگ، ویکنت با یک ضربه توپ به دو نیم تقسیم شود و حالا تنها نیمی از او، یعنی نیمه شرش، به خانه بازگردد. این نمایش روایتی است از برخورد با انسانی که دیگر تمام نیست و باید با همین تکه باقی‌مانده، دوباره در جامعه‌ای که او را به یاد می‌آورد، جای بگیرد. شهروز دل‌افکار در مقام کارگردان، در عمارت نوفل‌لوشاتو این موقعیت غریب و تکان‌دهنده را به صحنه آورده است. در این نمایش که بر اساس متنی از باقر سروش روی صحنه می‌رود، شاهد تلاش‌های نیمه‌ای از یک انسان برای زیستن هستیم. شهروز دل‌افکار به همراه سحر عبدالمالکی و جمعی دیگر از بازیگران، فضایی را ساخته‌اند که در آن تقابل میان تمامیت و نقص به چالش کشیده می‌شود. تماشای این اجرا، فرصتی است برای دیدن یک درام متفاوت که بیش از هر چیز بر کشمکش‌های درونی و بیرونی کاراکتری تمرکز دارد که بخشی از وجودش را در تاریخ جا گذاشته است. اگر به تماشای تئاترهایی علاقه دارید که با نگاهی متفاوت به مفاهیم انسانی سراغ قصه‌های کلاسیک یا موقعیت‌های سورئال می‌روند، این نمایش می‌تواند انتخاب جذابی برای شب‌های تابستان شما باشد. کسانی که به دنبال تجربه‌هایی در حوزه هنرهای نمایشی هستند که همزمان هم سرگرم‌کننده است و هم ذهن را درگیر می‌کند، مخاطبان اصلی این اثر خواهند بود. این نمایش از پنجم مرداد تا دوم شهریور، هر شب ساعت ۱۹ در عمارت نوفل‌لوشاتو به مدت یک ساعت اجرا می‌شود. برای تهیه بلیت می‌توانید به وب‌سایت تیوال مراجعه کنید.

گاهی در فضای ملتهب شهر، پیدا کردن یک لحظه سکوت یا یک جواب قطعی برای پرسش‌های درونی سخت‌ترین کار ممکن است. نمایش میان دو نفس، ما را به دل همین تردیدها می‌برد؛ جایی که انگار شخصیت‌ها میان زمین و آسمان معلق مانده‌اند و در تلاشند تا معنایی برای وضعیت خود پیدا کنند. این نمایش که بر اساس متنی از دانکن مک‌میلن روی صحنه می‌رود، در سالن هامون اجرا می‌شود. در طول یک ساعت زمان اجرا، مخاطب درگیر دیالوگ‌ها و موقعیت‌هایی می‌شود که بیش از هر چیز بر کشمکش‌های ذهنی و شخصی تمرکز دارد. فضای نمایش با تمرکز بر اجرای بازیگران، بستری را فراهم می‌کند تا تماشاگر هم‌زمان با آن‌ها در جست‌وجوی پاسخ‌ها پیش برود. اگر به تماشای تئاترهای شخصیت‌محور علاقه دارید که به جای پیچیدگی‌های ظاهری، بر لایه‌های درونی و احساسی انسان تمرکز می‌کنند، این اجرا انتخاب مناسبی برای شماست. این نمایش برای کسانی که دوست دارند پس از پایان اجرا، درگیر پرسش‌های ذهنی باقی بمانند و فضاهای نمایشی صمیمی‌تر را ترجیح می‌دهند، تجربه جذابی خواهد بود. این نمایش از ۱۵ مرداد تا ۶ شهریورماه در ساعت ۱۸:۳۰ در سالن هامون به روی صحنه می‌رود..

خیلی وقت‌ها فکر می‌کنیم نوشتن باید با یک ایده بزرگ یا طرحی پیچیده شروع شود، اما حقیقت این است که اغلب بهترین داستان‌ها لابه‌لای یادداشت‌های کوتاه و پراکنده روزمره پنهان شده‌اند. این مسترکلاس فرصتی است تا یاد بگیرید چطور آن مشاهدات گذرا و تجربه‌های شخصی را از دل دفترچه‌های یادداشت بیرون بکشید و به جستارهای روایی منسجم و عمیق تبدیل کنید. در این دو جلسه چهار ساعته، احسان عبدی‌پور مسیر تبدیل شدن به یک نویسنده معنا‌محور را با شما مرور می‌کند. تمرکز اصلی بر تکنیک‌هایی است که به نوشته‌های شما جان می‌بخشد؛ از ایجاز در کلام و ظرافت‌های شخصیت‌پردازی گرفته تا ساختن ضدقهرمان‌های باورپذیر و مدیریت روایت‌های دیالوگ‌محور. این دوره ترکیبی از آموزش و تمرین است تا نگاهتان به پیرامون تغییر کند و یاد بگیرید چگونه از دل روزمرگی، روایت بسازید. این دوره برای کسانی که دغدغه نوشتن دارند و می‌خواهند از سطح خاطره‌نویسی فراتر بروند، انتخاب مناسبی است. چه نویسنده‌ای تازه‌کار باشید که به دنبال پیدا کردن لحن شخصی خود می‌گردد و چه کسی که می‌خواهد مهارت‌های روایی‌اش را با ابزارهای دقیق‌تری صیقل دهد، این کلاس فضای مناسبی برای رشد شما فراهم می‌کند. در پایان دوره نیز گواهینامه‌ای بین‌المللی به شرکت‌کنندگان اعطا می‌شود. این رویداد در روزهای پنجشنبه و جمعه، پنجم و ششم شهریورماه به‌صورت حضوری در تهران و همچنین آنلاین برگزار می‌شود.

گاهی برای درک عمیق‌تر فرهنگ یک سرزمین، بهترین راه تماشای دست‌سازه هایی است که از بطن زندگی روزمره و طبیعتِ بکر جوامع محلی بیرون آمده‌اند. نمایشگاه راوی فرصتی است تا با نگاهی دقیق‌تر، قصه‌ها، باورها و پیوند میان انسان و محیط‌زیست را در قالب بافت‌ها، دوخت‌ها و حجم‌های هنری جست‌وجو کنید. در این رویداد که حاصل تلاش هنرمندانه زنان جامعه محلی ایران است، آثاری را می‌بینید که با الهام از عناصر طبیعت مانند کوه‌ها، جنگل‌ها و پرندگان، و همچنین قصه‌ها و بازی‌های بومی شکل گرفته‌اند. هر اثر در این مجموعه بازتابی از اصالت و تکنیک‌های خاصی است که در طی سال‌ها در مناطق مختلف ایران سینه به سینه منتقل شده و حالا در فضایی آرام به نمایش درآمده است تا روایتگرِ بخشی از زیست‌بوم ما باشد. اگر به صنایع‌دستی، هنرهای کاربردی و اشیایی که پشت هر تار و پودشان داستانی نهفته است علاقه دارید، این نمایشگاه برای شماست. این فضا برای کسانی که به دنبال کشف ارتباط میان هنر مدرن و ریشه‌های سنتی هستند یا می‌خواهند با خرید یک اثر، از هنرمندان بومی حمایت کنند، محیطی الهام‌بخش خواهد بود. این نمایشگاه در روزهای بیست‌ونهم و سی‌ام مردادماه، از ساعت ۱۶ تا ۲۱ در خانه هفت دست میزبان علاقه‌مندان است و بازدید از آن برای عموم رایگان خواهد بود.

میان هیاهوی اشیا و تصاویر پراکنده، داستانی از تلاش و زیستن در جریان است. نمایش «زنبورهای کارگر» به تهیه‌کنندگی رامبد جوان، دعوتی است به تماشای یک روایت متفاوت که در آن جزئیات کوچک، معنای بزرگی پیدا می‌کنند. فضای بصری خاص پوستر و چیدمان المان‌ها، خبر از اجرای خلاقانه‌ای می‌دهد که ذهن را تا مدت‌ها درگیر نگه می‌دارد. علیرضا نجفی در مقام نویسنده و کارگردان، با همراهی تیمی از بازیگران توانمند، تجربه‌ای را روی صحنه برده که ترکیبی از حرکت، تصویر و دیالوگ است. این اجرا که حالا به دور چهارم خود رسیده، نشان‌دهنده پختگی در روایت و استقبال مخاطبانی است که به دنبال تئاتری فراتر از کلیشه‌های معمول هستند. اگر از تماشای نمایش‌های تجربی لذت می‌برید و دوست دارید شبی را در اتمسفر یک تماشاخانه دنج بگذرانید، این اجرا برای شماست. تماشای این کار به کسانی که به تحلیل‌های روان‌شناختی و نمادگرایی در هنر علاقه دارند، پیشنهاد می‌شود تا در لایه‌های مختلف داستان جست‌وجو کنند. بلیت‌فروشی این نمایش از طریق سایت تیوال انجام می‌شود و هر شب ساعت ۲۱ در سالن شماره ۴ مجموعه تئاتر لبخند میزبان شماست.

تصور کنید قدیمی‌ترین آپارتمان تهران به شما ارث برسد؛ جایی که دیوارهایش پر از قصه است و البته ساکنانی دارد که به این راحتی‌ها خیال رفتن ندارند. این نمایش ما را به دل یک ساختمان مرموز می‌برد که قرار است فروخته شود، اما ماجراهای عجیبی که در هر گوشه‌اش در جریان است، این معامله را به یک چالش خنده‌دار و پرپیچ‌وخم تبدیل می‌کند. در این اجرای ۸۰ دقیقه‌ای، شاهد بازی مهرانه مهین‌ترابی، نورا هاشمی و محمد معتضدی هستیم که با کارگردانی علی تصدیقی، فضای یک آپارتمان خاص شهری را روی صحنه بازسازی کرده‌اند. متن سهند خیرآبادی با زبانی طنز و موقعیت‌های غیرمنتظره، روابط انسانی و کشمکش‌های میان ساکنان این خانه قدیمی را روایت می‌کند که هر کدام ساز خودشان را می‌زنند. اگر به تئاترهای کمدی با تم اجتماعی علاقه دارید یا دلتان برای دیدن بازیگران محبوب تلویزیون و تئاتر در یک فضای صمیمی و زنده تنگ شده، این اجرا می‌تواند انتخاب خوبی برای یک عصر تابستانی باشد. تماشای این نمایش برای کسانی که به قصه‌هایی با محوریت خانه‌های قدیمی و روابط همسایگی علاقه دارند، لذت‌بخش خواهد بود. این نمایش از ۱۰ تیرماه هر شب ساعت ۱۹:۳۰ در پردیس تئاتر دکر روی صحنه می‌رود. بلیت‌ها در ردیف‌های مختلف قیمت‌گذاری شده‌اند و می‌توانید برای رزرو صندلی مورد نظرتان از طریق سایت‌های معتبر اقدام کنید.

گاهی یک خطای کوچک انسانی، مسیری را در روان ما باز می‌کند که تا سال‌ها درگیرش می‌مانیم. نمایش «اول شخص مفرد» پس از صدها اجرا، حالا دوباره به تهران برگشته تا روایتی عمیق و کمی تلخ از گره‌های کوری باشد که در کودکی، تنهایی و عشق‌های نافرجام ما ریشه دوانده‌اند. این اجرا فضایی فلسفی و روان‌شناختی دارد که ذهن را تا مدت‌ها پس از خروج از سالن، درگیر سوالات بنیادی درباره خودمان می‌کند. در این اثر که به نویسندگی و کارگردانی امید نیاز و تهیه‌کنندگی پرویز پرستویی روی صحنه می‌رود، شاهد دوازدهمین دور از اجراهای رسمی این گروه هستیم. داستان با بازی امید نیاز و مونس پورفاتحیان، تجربه‌ای از مواجهه با شکست‌ها و تاثیرات مخرب گذشته بر امروزِ بشر را پیش روی مخاطب می‌گذارد؛ روایتی که با ظرافت، مرز بین واقعیت و خیال را در ذهن شخصیت‌ها جابه‌جا می‌کند. اگر به تئاترهایی با لایه‌های روان‌شناختی علاقه دارید و از تماشای آثاری که به جای سرگرمی صرف، به دنبال واکاوی مفاهیم انسانی هستند لذت می‌برید، این نمایش برای شماست. کسانی که به دنبال درک بهتری از مفهوم «تنهایی» در دنیای مدرن هستند، ارتباط نزدیکی با اتمسفر این کار برقرار خواهند کرد. این نمایش از ۱۰ تیر ماه هر شب ساعت ۲۰:۳۰ در تماشاخانه هامون میزبان شماست. برای تهیه بلیت و رزرو صندلی می‌توانید به سایت تیوال مراجعه کنید.

نورهای صحنه که روشن می‌شوند، با دنیایی روبه‌رو می‌شویم که در آن مرز میان واقعیت و نمایش به باریکی یک تار موست. «سق سیاه» در دور دوم اجراهای خود، ما را به تماشای قصه‌ای می‌برد که ریشه در ادبیات نمایشی امروز دارد و با نگاهی تازه به روابط و شخصیت‌های انسانی، فضایی متفاوت را در خانه نمایش دا خلق کرده است. این اجرا به کارگردانی آرسام کریم و نویسندگی محمدمهدی بایرامی، ترکیبی از بازی‌های پرانرژی و موسیقی زنده است. حضور گروه بزرگی از بازیگران در کنار نوازندگان و خواننده، اتمسفری پویا ساخته که مخاطب را از همان لحظه ورود تا پایان با خود همراه می‌کند. طراحی صحنه و لباس‌ها نیز با دقت انتخاب شده‌اند تا حال‌وهوای خاص این روایت را تقویت کنند. اگر به تماشای تئاترهای مستقل و تجربه‌های تازه در سالن‌های بلک‌باکس علاقه دارید، این نمایش برای شماست. کسانی که دوست دارند نبض تئاتر جوان و پویا را لمس کنند و به دنبال کشف استعدادهای جدید در نویسندگی و کارگردانی هستند، از تماشای این اثر لذت خواهند برد. این نمایش از ۲۱ تیرماه هر شب ساعت ۱۹:۰۰ در سالن اصلی خانه نمایش دا روی صحنه می‌رود. برای تهیه بلیت و رزرو صندلی می‌توانید به سایت تیوال مراجعه کنید.

تصور کنید در میانه میدان جنگ، ویکنت با یک ضربه توپ به دو نیم تقسیم شود و حالا تنها نیمی از او، یعنی نیمه شرش، به خانه بازگردد. این نمایش روایتی است از برخورد با انسانی که دیگر تمام نیست و باید با همین تکه باقی‌مانده، دوباره در جامعه‌ای که او را به یاد می‌آورد، جای بگیرد. شهروز دل‌افکار در مقام کارگردان، در عمارت نوفل‌لوشاتو این موقعیت غریب و تکان‌دهنده را به صحنه آورده است. در این نمایش که بر اساس متنی از باقر سروش روی صحنه می‌رود، شاهد تلاش‌های نیمه‌ای از یک انسان برای زیستن هستیم. شهروز دل‌افکار به همراه سحر عبدالمالکی و جمعی دیگر از بازیگران، فضایی را ساخته‌اند که در آن تقابل میان تمامیت و نقص به چالش کشیده می‌شود. تماشای این اجرا، فرصتی است برای دیدن یک درام متفاوت که بیش از هر چیز بر کشمکش‌های درونی و بیرونی کاراکتری تمرکز دارد که بخشی از وجودش را در تاریخ جا گذاشته است. اگر به تماشای تئاترهایی علاقه دارید که با نگاهی متفاوت به مفاهیم انسانی سراغ قصه‌های کلاسیک یا موقعیت‌های سورئال می‌روند، این نمایش می‌تواند انتخاب جذابی برای شب‌های تابستان شما باشد. کسانی که به دنبال تجربه‌هایی در حوزه هنرهای نمایشی هستند که همزمان هم سرگرم‌کننده است و هم ذهن را درگیر می‌کند، مخاطبان اصلی این اثر خواهند بود. این نمایش از پنجم مرداد تا دوم شهریور، هر شب ساعت ۱۹ در عمارت نوفل‌لوشاتو به مدت یک ساعت اجرا می‌شود. برای تهیه بلیت می‌توانید به وب‌سایت تیوال مراجعه کنید.

نقشه‌کشی بیش از آنکه ترسیم خطوط روی کاغذ باشد، مهارتی برای نظم بخشیدن به ایده‌ها و ساختار دادن به فضای ذهنی است. این دوره آموزشی فرصتی است تا با اصول فنی و استانداردهای طراحی نقشه آشنا شوید و نگاه دقیق‌تری به جزئیات اجرایی پیدا کنید. در این جلسات آنلاین، مبانی طراحی از مرحله ترسیم‌های اولیه تا رسیدن به یک نقشه استاندارد و کاربردی بررسی می‌شود. محتوای آموزشی به گونه‌ای تنظیم شده که هم برای کسانی که به دنبال یادگیری ساختاریافته هستند و هم برای افرادی که می‌خواهند دانش خود را با جزئیات دقیق‌تری تکمیل کنند، مفید باشد. امکان شرکت در کلاس‌ها به‌صورت خصوصی یا گروهی فراهم شده تا هر فرد با توجه به سبک یادگیری خود، مسیر پیشرفت را طی کند. این دوره برای دانشجویان رشته‌های فنی، علاقه‌مندان به حوزه‌های طراحی و کسانی که می‌خواهند مهارت جدیدی در کار با نقشه‌ها کسب کنند، مناسب است. اگر به دنبال یادگیری اصولی و کاربردی هستید، این فضای آموزشی می‌تواند بستر مناسبی برای رشد مهارت‌های شما باشد. ظرفیت این دوره محدود در نظر گرفته شده تا کیفیت آموزش حفظ شود..

آیا شما متن را می‌خوانید، یا متن شما را مدیریت می‌کند؟ 🧠📖 بسیاری از داوطلبان آزمون‌های بین‌المللی، با دیدن پاراگراف‌های طولانی و کلمات پیچیده، در تله‌ی “ترجمه کلمه به کلمه” می‌افتند. نتیجه؟ زمان تمام می‌شود، اما پاسخ‌ها پیدا نمی‌شوند! اگر می‌خواهید از سطح یک “خواننده معمولی” به سطح یک “تحلیل‌گر متن” ارتقا پیدا کنید، سری جدید وبینارهای تخصصی ما با عنوان Mastering IELTS Reading آغاز می‌شود. در این وبینار، ما به جای یاد دادن لغات ساده، به شما یاد می‌دهیم که چطور “کالبد” یک متن را کالبدشکافی کنید. ما از شما می‌خواهیم که مثل یک متخصص، ساختار متن را ببینید، تله‌های نویسنده را تشخیص دهید و با سرعت بالا، پاسخ‌های پنهان در میان پارافریزها را پیدا کنید. در این جلسه، ما با هم از زیر ذره‌بین بررسی می‌کنیم: ✅ استراتژی‌های پیشرفته Skimming و Scanning (بدون از دست دادن جزئیات). ✅ هنر Paraphrasing: چطور سوالات را از میان تغییرات کلمات پیدا کنیم؟ ✅ آناتومی متن: چگونه پاراگراف‌ها را بخش‌بندی و مدیریت کنیم؟ ✅ کالبدشکافی آزمون‌های واقعی: تحلیل مستقیم نمونه سوالات ,Cambridge,IELTS نکته بسیار مهم: این وبینار یک دوره “آموزش پایه” نیست؛ این یک دوره “ارتقای مهارت” است. اگر هنوز با ساختارهای ابتدایی زبان چالش دارید، جای شما در کلاس‌های خصوصی و پکیج‌های مقدماتی ماست تا با قدرت به این سطح برسید.

داده‌های خام به‌تنهایی اطلاعات زیادی برای تصمیم‌گیری در اختیارمان نمی‌گذارند؛ ارزش واقعی زمانی ایجاد می‌شود که بتوانیم آن‌ها را مرتب، تحلیل و به گزارشی قابل فهم تبدیل کنیم. اکسل هم فراتر از یک ابزار برای ثبت اطلاعات و محاسبات روزمره، می‌تواند برای پیدا کردن الگوها، تحلیل داده‌ها و ساخت گزارش‌های مدیریتی به کار گرفته شود. در وبینار «تحلیل داده در اکسل» با مسیر تبدیل داده‌های خام به اطلاعات قابل استفاده آشنا می‌شوید. مباحثی مثل توابع پرکاربرد، ابزارهای آماری و تحلیلی و روش طراحی داشبوردهای مدیریتی و گزارش‌سازی حرفه‌ای بررسی می‌شوند و در پایان نیز فرصتی برای پرسش و پاسخ وجود دارد. این برنامه برای افرادی مناسب است که با داده و گزارش‌های کاری سروکار دارند و می‌خواهند استفاده تحلیلی‌تری از اکسل داشته باشند؛ از کارشناسان و مدیرانی که نیاز به گزارش‌های دقیق‌تر دارند تا کسانی که می‌خواهند مهارت‌های خود را در حوزه تحلیل داده تقویت کنند. تدریس این وبینار بر عهده دکتر مجید ایوزیان، متخصص و مدرس حوزه علم داده، و برگزارکننده آن مؤسسه آموزش عالی توسعه است

توضیحات وبینار : در این وبینار با مسیر واقعی استفاده از هوش مصنوعی برای ساخت آینده شغلی آشنا می‌شوید؛ از یادگیری هدفمند ابزارهای AI و ترکیب آن‌ها با تخصص شخصی، تا ساخت مهارت، پروژه و Portfolio و در نهایت افزایش شانس گرفتن Job Offer . در ادامه، یک قدم فراتر می‌رویم و بررسی می‌کنیم که آیا برای کسب درآمد از مهارت‌های AI حتماً باید استخدام شویم یا می‌توانیم با تبدیل مهارت خود به یک Service ، پروژه‌های بین‌المللی بگیریم و به بازار کار جهانی متصل شویم. از یادگیری AI تا Job Offer و فرصت‌های پروژه‌ای بین‌المللی.

چرا وقتی یک روز از برنامه‌ات عقب می‌افتی، دیگه ادامه نمی‌دی؟ چند بار برای خودت برنامه ریختی، چند روز خوب پیش رفتی، اما یک روز نتونستی طبق برنامه عمل کنی و بعد همه‌چیز رها شد؟ «امروز نشد، از فردا شروع می‌کنم.» «این هفته که خراب شد، از شنبه جدی شروع می‌کنم.» «دیگه از برنامه عقب افتادم، فایده‌ای نداره.» اگر این جملات برات آشناست، احتمالاً مسئله فقط نداشتن انگیزه یا برنامه‌ریزی ضعیف نیست. گاهی یک روز عقب افتادن از برنامه، به‌خاطر تفکر همه یا هیچ، کمال‌گرایی، خودسرزنشی و ناتوانی در برگشتن به مسیر تبدیل به رها کردن کامل می‌شود. در این وبینار قرار است بررسی کنیم: چرا یک لغزش کوچک می‌تواند باعث رها کردن کل برنامه شود؟ تفکر «همه یا هیچ» چطور اهمالکاری را بیشتر می‌کند؟ کمال‌گرایی چه نقشی در رها کردن برنامه دارد؟ چرا بعد از عقب افتادن، خودمان را سرزنش می‌کنیم؟ چطور به‌جای جبران افراطی یا رها کردن کامل، دوباره به مسیر برگردیم؟ مهم‌تر از همه، چطور یاد بگیریم بعد از یک روز بد، دوباره ادامه بدهیم؟ این وبینار برای کسانی است که بارها تصمیم به تغییر گرفته‌اند، شروع کرده‌اند، اما بعد از چند روز یا یک اتفاق خارج از برنامه، دوباره به الگوی قبلی برگشته‌اند. قرار نیست یاد بگیریم چطور هیچ‌وقت از برنامه عقب نیفتیم؛ قرار است یاد بگیریم وقتی عقب افتادیم، چطور برگردیم. زمان برگزاری پنجشنبه ۵ شهریور ساعت ۱۶ شرکت در این وبینار رایگان است.